GIRONA :LA GRAN DESCONOCIDA
Con ocasión de una reunión de amigos coincidentes y aficionados a la cerámica decidimos organizar un viaje de fin de semana a la bisbal , donde se centra una de las mejores escuielas de cerámica y aprovechar para conocer un poco de la provincia desde figures al Girona pasando por la región del ampurdan que caracteriza a esta zona.
Girona es una de las cuatro provincias que forman Cataluña. Hace frontera con Francia y está a unos 100 km de Barcelona.
Girona es una de las cuatro provincias que forman Cataluña. Hace frontera con Francia y está a unos 100 km de Barcelona.
Girona es una ciudad a escala humana pero con el atractivo de las grandes ciudades.
Dar un tranquilo paseo por el núcleo histórico, visitar sus monumentos y museos, recorrer cómodamente sus calles y plazas disfrutando de los servicios turísticos, de la oferta cultural, de los festivales, los restaurantes, etc. son solo algunas de sus múltiples propuestas.
Visítenos en cualquier momento del año y, si puede, venga más de una vez, porque la ciudad está viva y siempre tiene sorpresas que ofrecerle.
Dar un tranquilo paseo por el núcleo histórico, visitar sus monumentos y museos, recorrer cómodamente sus calles y plazas disfrutando de los servicios turísticos, de la oferta cultural, de los festivales, los restaurantes, etc. son solo algunas de sus múltiples propuestas.
Visítenos en cualquier momento del año y, si puede, venga más de una vez, porque la ciudad está viva y siempre tiene sorpresas que ofrecerle.
La llamada “Ciudad de los Cuatro Ríos”, nos muestra un casco histórico dominado por construcciones medievales y reminiscencias romanas, árabes y hebreas. Es en el recinto amurallado de la Força Vella donde se dan cita las obras cumbres de su devenir histórico. Su situación privilegiada entre la Cordillera Pirenaica y la Costa Brava posibilita multitud de excusiones tanto a localidades como a espacios naturales dignos de mención.
En todos estos lugares el viajero tendrá la oportunidad de aproximarse a la gastronomía regional que aúna en sus recetas productos del mar y la montaña.
En todos estos lugares el viajero tendrá la oportunidad de aproximarse a la gastronomía regional que aúna en sus recetas productos del mar y la montaña.
1-INTRODUCCION
Gerona (en catalán y oficialmente, Girona, es una ciudad y municipio español, capital de la provincia homónima y de la comarca del Gironés, en la comunidad autónoma de Cataluña. Pertenece al ámbito de las comarcas gerundenses y al sistema urbano de Gerona, según el Plan Territorial General de Cataluña.
La ciudad está atravesada por los ríos Ter, Güell, Galligants y Oñar, a una altitud de 75 m sobre el nivel del mar. Su término municipal limita al norte con San Julián de Ramis y Sarriá de Ter, al este con Celrá, al sureste con Juyá y Quart, al suroeste con Fornells de la Selva, Vilablareix y Salt, y al oeste con San Gregorio. Es el centro del área urbana de Gerona y del sistema urbano de Gerona.
Su casco histórico o Barri Vell es uno de los más evocadores de Cataluña, contando con elementos monumentales únicos en Europa. Se encuentra delimitado en el este por el llamado Paseo de la Muralla, el camino de ronda de las antiguas murallas carolingias (s. IX) y del bajo medievo (s. XIV y XV). Entre sus monumentos destacan el Call, antiguo barrio judío, uno de los mejor conservados de España; así como las famosas y coloridas Casas del Oñar, construidas en la ribera de dicho río y muy cerca de la Catedral, de una grandiosa nave única, que es la más ancha del mundo en estilo gótico.
La ciudad está atravesada por los ríos Ter, Güell, Galligants y Oñar, a una altitud de 75 m sobre el nivel del mar. Su término municipal limita al norte con San Julián de Ramis y Sarriá de Ter, al este con Celrá, al sureste con Juyá y Quart, al suroeste con Fornells de la Selva, Vilablareix y Salt, y al oeste con San Gregorio. Es el centro del área urbana de Gerona y del sistema urbano de Gerona.
Su casco histórico o Barri Vell es uno de los más evocadores de Cataluña, contando con elementos monumentales únicos en Europa. Se encuentra delimitado en el este por el llamado Paseo de la Muralla, el camino de ronda de las antiguas murallas carolingias (s. IX) y del bajo medievo (s. XIV y XV). Entre sus monumentos destacan el Call, antiguo barrio judío, uno de los mejor conservados de España; así como las famosas y coloridas Casas del Oñar, construidas en la ribera de dicho río y muy cerca de la Catedral, de una grandiosa nave única, que es la más ancha del mundo en estilo gótico.
En 2016, la ciudad fue laureada con el Premio de Europa, una distinción otorgada anualmente por el Consejo de Europa, desde 1955, a aquellos municipios que hayan hecho notables esfuerzos para promover el ideal de la unidad europea. Fue la segunda ciudad española en obtener el galardón, después de Santiago de Compostela (1985).
La historia de la ciudad se remonta a los asentamientos de los íberos de la tribu de los indigetes en los poblados que rodean y cierran el Llano de Gerona. Hacia el 77 a. C. Pompeyo construyó un oppidum sobre la Vía Heráclea y los ocupantes romanos fundaron la originaria Gerona, denominada en latín Gerunda.
La nueva ciudad de Gerunda se repobló con los habitantes del poblado de San Julián de Ramis convirtiéndose en un importante centro de la región, con la articulación de un ager romano que rodeaba la urbe. Pese a que Gerunda se encontraba en el interior, alejada de la costa, disponía de una buena conexión con el puerto de Ampurias.
La ciudad tuvo su primer periodo de esplendor como diócesis de la Iglesia unida a la sede metropolitana de Tarragona, seguido de la ruralización que se desencadenó por todo el antiguo imperio romano, a causa de la ruina general y la pérdida de peso de los ciudadanos.
La ciudad tuvo su primer periodo de esplendor como diócesis de la Iglesia unida a la sede metropolitana de Tarragona, seguido de la ruralización que se desencadenó por todo el antiguo imperio romano, a causa de la ruina general y la pérdida de peso de los ciudadanos.
La conquista musulmana enseguida afectó a Gerona imponiendo el nuevo poder musulmán un tributo personal y territorial, pero duró poco por su cercanía con el imperio carolingio. El historiador catalán Ramón Abadal i Vinyals lo considera como el inicio de un proceso que condujo al nacimiento de la Cataluña posterior, lo cual viene a demostrar la importancia que Gerona tuvo a lo largo del tiempo.
La organización carolingia del territorio convirtió a la ciudad en la sede del Condado de Gerona. Gerona, como sede condal, cumplió holgadamente con su papel y superó las etapas más difíciles del peligro musulmán. Las nuevas murallas reforzaron la plaza fuerte y ampliaron la superficie de la ciudad.
En ese momento se da la época de máximo esplendor de la comunidad judía de Gerona con la escuela cabalística. Actualmente, la judería de Gerona, es una de las mejor conservadas de Europa y es una de las atracciones turísticas de Gerona.
Durante los siglos XV, XVI y XVII la ciudad continuó creciendo y se fueron realizando pequeñas ampliaciones y mejoras de las murallas para proteger a la ciudad de los diversos ataques a los que tuvo que hacer frente hasta finales del siglo XVII y principios del siglo XVIII por parte de las tropas francesas en el contexto de las numerosas guerras europeas.
A principios del siglo XIX sufrió una devastación debido a los combates y asedios que sufrió durante la Guerra de Independencia Española.
En 1856 se inauguró el actual Puente de Piedra, en sustitución de otro medieval, que era muy empinado y estrecho. Este nuevo puente, de la época de la reina Isabel II, es el puente histórico más importante y representativo de la ciudad.
Hacia 1889, el Estado mayor del ejército español suprimió la categoría de plaza fuerte que ostentaba Gerona y se permitió el derribo de una parte de las murallas del sur de la ciudad, Gerona empezó a tomar la forma que tiene hoy en día.
El 4 de febrero de 1939 las tropas franquistas ocuparon la ciudad, durante la Guerra Civil Española.
2-LAS DIEZ VISITAS IMPRESCINDIBLES
Pasear por su casco antiguo es toda una delicia como podréis comprobar a continuación, por eso es caminando la mejor forma de conocer la ciudad, es muy fácil y rápida de recorrer y mi consejo es que empecéis de sur a norte desde el Pont de pedra a la capilla de san Nicolas.
En este recorrido puedes apreciar las casas de colores y sus reflejos sobre el rio Onyar, asi como los puentes fundamentales que recorren la ciudad y que son tipológicamente distintos en el tiempo como son: De Norte a Sur;el Pont de Pedret, el Pont de Sant Feliu, Pont d’en Gómez, el Pont de Sant Agustí, el Pont de les Peixateries Velles, el Pont de Pedra y la passera de l´Alferes Huarte.
Así mismo Girona tiene los históricos callejones del barrio de judería , los soportales de la avenida de la libertad y la muralla como eje vertebrador de toda la ciudad donde va dejando su huella , destacando la catedral que se halla en un punto alto desde donde puedes tener una maravillosa vista de la ciudad medieval.
1.- LAS CASAS DE COLORES SOBRE EL RÍO ONYAR
Una de las imágenes más características de la ciudad de Girona que ha sido fuente de inspiración para muchos artistas y que de alguna forma la identifica desde que se regeneró el rio Onyar.,
Una de las casas más destacadas del río Onyar es la Casa Masó, de color blanco y azul, que se encuentra en la calle Ballesteries, 29.
Fue la casa natal de Rafael Masó i Valentí, arquitecto gerundense y desde 2006 es la sede de la Fundación Rafael Masó. Es la única casa del río abierta al público y además conserva el mobiliario de la época.
2-LOS PUENTES
A lo largo de la historia de la ciudad, uno de los principales problemas, fue unir las dos partes de la ciudad que estaban separadas por el río, la orilla derecha o Barrio Viejo y la orilla izquierda o el barrio de Mercadal. Hoy en día no queda ninguno de los puentes medievales que cruzaban el río pero destacan tres puentes históricos, fielmente conservados:
• El Puente de Piedra.
• El Puente de Hierro o el Pont de les Peixateries Velles construido por la empresa parisina de Gustave Eiffel.
• El Puente de Gómez que lleva el nombre de la persona que cedió parte de su casa para construir el puente.
Los puentes que unen los dos lados del río en el centro de Girona: el Pont de Pedret, el Pont de Sant Feliu, Pont d’en Gómez, el Pont de Sant Agustí, el Pont de les Peixateries Velles, el Pont de Pedra y la passera de l´Alferes Huarte.
3- LA CAPELLA DE SANT NICOLAU
Capilla románica del siglo XII en cuyo subsuelo hay restos funerarios paleocristianos del siglo IV. Actualmente funciona como sala de exposiciones.
4- MONASTERIO DE SANT PERE DE GALLIGANTS
Esta antigua abadía benedictina es la sede en Girona del Museo de Arqueología de Cataluña desde 1857 . La iglesia tiene tres naves, separadas por gruesos pilares, y un pequeño claustro que es una buena muestra del románico catalán. El campanario de dos pisos tiene forma octogonal.
5- PLAÇA DEL JURAT Y PASEO ARQUEOLÓGICO
5- PLAÇA DEL JURAT Y PASEO ARQUEOLÓGICO
Cruzamos el río Galligants que suele estar seco y llegamos a la Plaça dels Jurats y la zona del paseo arqueológico donde disfrutaremos paseando entre árboles.
Desde esta zona tenemos bonitas vistas.
6- LA COLUMNA DE LA LEONA
En la plaza de Sant Feliu se encuentra la reproducción exacta de la columna de La Leona, del siglo XII. La original está en el Museo de Arte.
Se dice que aquellas personas que quieran vivir en esta ciudad o volver de nuevo tendrán que besarle el culo a la leona, dando origen a la frase “no puede ser vecino de Girona quien no bese el culo de la Leona”
7- IGLESIA DE SANT FELIU
Fue el templo principal de la ciudad antes de la construcción de la catedral. Se levantó sobre las tumbas de San Félix y San Narciso en honor al mártir San Felix.
Esta Iglesia con distintos estilos arquitectónicos comienza su construcción sobre una estructura románica, más tarde se construye una nave gótica y la fachada occidental con su torre ya es barroca.
Pero su principal atractivo son los ocho sarcófagos romanos y paleocristianos de los siglos III y IV, encontrados al construirse la iglesia junto con el sepulcro gótico de San Narciso, y el Cristo yacente del maestro Aloi.
San Narcís es el patrón de Girona y es conocido también como el santo de las moscas, vamos a ver el por qué.
En 1285 el rey de Francia, Felipe III, llamado el Atrevido, sitia la ciudad de Girona. La iglesia de Sant Feliu, que en aquellos momentos quedaba fuera de las murallas fue ocupada por los franceses y cuando estos abrieron el sepulcro de Sant Narcís empezaron a salir cientos de moscas que atacaron el campamento de los soldados franceses picándoles y matándoles.
El pánico se apoderó de ellos y en su huída a Francia se encontraron con el rey Pedro y su ejército produciendose una terrible batalla en la que murió Felipe III de Francia.
Es por esta razón que las moscas son queridas en Girona ya que ayudaron a los gerundenses a defender su ciudad.
La realidad es que el ejercito francés fue diezmado por una epidemia de disenteria y su rey murió por la enfermedad.
8.- LOS BAÑOS ARABES
Esta obra románica tiene su origen en el siglo XII, si bien su estructura simulaba los baños árabes y de ahí su nombre. Estos baños fueron utilizados hasta el siglo XV, pasando a ser posteriormente un convento. Desde el año 1931, es declarado Bien de Interés Cultural, tras pasar a ser propiedad de la ciudad.
Construidos en el siglo XII constituyen un edificio cristiano de estilo románico, con una estructura que imita la de los baños musulmanes.
Los baños están divididos en cinco recintos: los vestuarios, la sala fría, la sala tibia, la sala caliente y la sala del horno y la caldera
Lo más destacable es la estancia de la entrada que servía de vestuario y sala de descanso, con una piscina central de planta octogonal sobre la que se levanta una cúpula que sale al exterior.
Desde la terraza de los baños hay unas bonitas vistas de la Catedral y la Iglesia de Sant Feliu.
9.- LA CATEDRAL
La Catedral de Santa María fue construida entre los siglos XI y XVIII y al igual que la Iglesia de Sant Feliu presenta tres estilos arquitectónicos, el románico en su claustro y la torre de Carlomagno, el gótico en su nave que es la segunda más ancha del mundo, tras la Basílica de San Pedro del Vaticano, y el barroco en la fachada principal y la escalinata que hay hasta llegar a la puerta del templo de noventa escalones, distribuidos en tres tramos y con balaustrada de piedra a ambos lados.
Su claustro, del siglo XII, está considerado como uno de los más importantes de Cataluña.
En el interior de la Catedral hay una especie de trono, del siglo XI, conocido como la silla de Carlomagno y se dice que si una pareja se sienta a la vez en esta silla en menos de un año estarán casados, pero si el que se sienta es un hombre solo, este jamás se casará.
Por eso antiguamente las familias que querían tener un hijo sacerdote hacían que alguno de sus hijos varones se sentaran ahí. También dicen que los seminaristas eran obligados a sentarse para alejar los malos pensamientos y que permanecieran puros en el sacerdocio.
Recientemente, se han abierto los sótanos de la catedral.
Podemos ver dos esculturas:
– El Ángel, en lo más alto de la catedral. Originalmente llevaba los ojos vendados ya que representaba la Fe pero al restaurarlo como desde abajo no se veía la venda se colocó la cabeza sin ella.
– La Bruja de la Catedral, la única gárgola con figura humana que está situada junto a la torre de Carlomagno.
Cuenta la leyenda, que había una mujer dedicada a la brujería que tenía la costumbre lanzar insultos a todo lo religioso y tirar piedras contra la Catedral. Un día, en la procesión del Corpus, mientras lanzaba piedras se oyó una voz que decía: piedras tiras, piedras tirarás, y en piedra te convertirás y así ocurrió. La colocaron en la catedral para que por su boca no salieran más maldiciones ni insultos sino agua limpia de lluvia y mirando hacia el suelo para que nunca más pudiera ver el cielo.
Para acceder al templo hay una magnífica escalinata construida en tiempos del obispo Pontich, entre los años 1686 y 1699, con noventa escalones, distribuidos en tres tramos, y balaustrada de piedra a sus lados. La fachada principal es de estilo barroco.
En la Plaza de la Catedral también son importantes la Casa Pastors, edificio renacentista actualmente Palacio de Justicia y el edificio de la Pia Almoina que ahora es la sede del Colegio de Arquitectos.En la plaza también está el Portal de la Bona Mort ya que los condenados a muerte salían de la ciudad por este arco.
Estas son las vistas desde la plaza de la catedral.
10.- EL BARRIO JUDIO Y LA MURALLA
El casco antiguo de Gerona, corazón de la primigenia ciudad romana de Gerunda, contiene todo el patrimonio artístico más relevante de la ciudad y está cercado por inmensos lienzos de muralla que se pueden recorrer por el Paseo Arqueológico y el Paseo de fuera Muralla, con un bello mirador sobre la ciudad.
3-ITINERARIO RAPIDO DEL PUENTE DE PIEDRA A LA PLAZA DE SANT PERE
Cruzando el puente de Piedra, en la orilla izquierda del río se encuentra este barrio, lleno de tiendas donde poder darnos algún capricho.
Su arteria principal la calle Santa Clara, paralela al río.
En el número 50 de esta calle está la Heladería Rocambolesc que pertenece al hermano pequeño de los Roca, por si os apetece tomaros un rico helado.
Podemos visitar la antigua casa de les Aigües que alberga actualmente el Museo del Cine.
Esta plaza porticada se encuentra en el solar del antiguo convento de Sant Agustí.
En el centro se alza el monumento Girona dedicado a los defensores de la ciudad y es obra del escultor Antoni Parera.
Es un lugar muy concurrido por los restaurantes y cafés que se sitúan en ella como el Café Royal, el Cine Albéniz y Casa Marieta.
Además de otras construcciones civiles como la Casa de l'Ardiaca y el Palacio Episcopal, el casco antiguo cuenta con representativas construcciones religiosas, como el románico monasterio de San Pedro de Galligans, la capilla de San Nicolás o la Basílica de San Félix, con su esbelta y singular torre gótica truncada por un rayo. En la Plaza de la Catedral también son importantes la Casa Pastors, edificio renacentista actualmente Palacio de Justicia, y la Pia AlmoinaEl Call, como también se le conoce, es uno de los núcleos medievales mejor conservados de Europa, donde vivieron hasta finales del siglo XV una reducida comunidad judía.
Su calle principal es la calle de la Força pero merece la pena salirse por los estrechos callejones y asomarnos a los patios medievales que vamos encontrando.
Podemos visitar el Centro Bonastruc Ça Porta, la antigua sinagoga que hoy es el Museo de Historia de los Judíos.
Incluso hay una leyenda de la judería. Aquí vivía una mujer judía llamada la Tolrana y el 17 de septiembre de 1391 encontraron su cadáver decapitado en la Torre Gironella, lugar donde se habían refugiado los judíos a causa del ataque de unos campesinos instigados por el clero.
Estos campesinos el día de San Lorenzo entraron en el Call y robaron, saquearon y degollaron a sus habitantes. Los que no huyeron sólo se salvaban si consentían ser bautizados cosa que estaba prevista ya que ese día los baptisterios estaban abiertos y los sacerdotes preparados para suministrar el bautismo.
Mucha gente de Girona, por el barrio viejo y el paseo arqueológico, han podido escuchar estos lamentos del fantasma de la Tolrana que vaga sin descanso.
Podemos pasear por encima de la muralla y contemplar la ciudad desde sus torres. Una buena hora es para la puesta de sol cuando el calor ya no aprieta tanto.
Tenemos varios puntos de acceso a la muralla, desde los Jardines de la Francesa, desde los jardines de John Lennon, desde los jardines d´Alemanys o desde los jardines de la Muralla en la Plaza general Mendoza, que es esta foto.
En esta zona los nombres de las calles nos recuerdan a los oficios de los gremios, como la Plaça del Vi con sus soportales.
Se cuenta que en los días de mercado en la plaza del Vino un usurero se aprovechaba de los ciudadanos de Girona y resulta que una mañana el usurero apareció convertido en piedra y con forma de demonio pegado en la pared de una casa de la plaza. Fue bautizado con el apodo de Banyeta.
Ahora su único trabajo es vigilar que todos los ciudadanos de Girona paguen sus impuestos. Se dice que quien consiga tocarle la nariz será perdonado de todas sus deudas.
Se encuentra en la plaça del Vi esquina con el carrer Ciutadans, pasa casi desapercibido de lo pequeño que es.
En esta plaza también está el Ayuntamiento
Si paseamos por la calle Ciutadans podemos ver algunos edificios señoriales como la Fontana D’Or, que hoy en día es la Fundación Caixa, donde se celebran exposiciones.
No muy lejos, la Iglesia del antiguo convento de Sant Martí Sacosta, con su fachada y escaleras barrocas. Y la Casa-Palacio Agullana con su gran arco cubierto y oblicuo.
A partir del Puente de Piedra podemos pasear por la Rambla de la Llibertat, una calle paralela al río Onyar con arcadas y soportales.
Es de destacar en las arcadas de las ramblas:
1-A la altura de una tienda de regalos, en el techo, podemos ver el mapa de París. Esto es debido a que hace años había una tienda que vendía productos parisinos pero como la gente no conocía nada de esta ciudad, no compraban y la tienda no tenía mucho éxito y para que la gente supiera algo más de París y compraran sus productos pintaron su mapa en el techo.
2-Los tres ajusticiados que se encuentran bajo las bóvedas, donde está una cervecería irlandesa llamada Mc Kiernans.
Hay varias teorías sobre el significado de estas tres piezas.
Hay algunos que piensan que son tres monjes del monasterio de Banyoles, fray Pedro Antonio Descallar que era enfermero, fray Luis Descallar, que era sacristán y fray Jerónimo Cerrauta que era Capiscol, que el 31 de mayo de 1622 fueron acusados por haber matado al abad Anton de Cartellà.
Otra versión, considera que se quiere ver en los capiteles a unos hombres ejecutados públicamente por los franceses, en la Rambla durante la invasión napoleónica, por haber formado parte de las partidas armadas por los caminos de Sarrià a Banyoles y cometer asesinatos de soldados franceses. Fueron colgados el 1 de enero de 1810 en la Plaza de las Coles.
3- Al norte de la ciudad, extramuros, se encontraba el cementerio medieval judío, en la montaña de Montjuic, o monte de los judíos. Algunas lápidas, con caracteres alfabéticos hebraicos, se muestran en el museo; como la lápida de una mujer, Estelina. Su traducción sería: "Esta es la estela fúnebre de la honrada Estelina, esposa del ilustre y sereno Bonastruc Josef. Tenga su mansión en el jardín del Edén".
4-En la Rambla se concentran varios edificios de interés, como la Casa Norat de 1912, con una fachada modernista. La Rambal termina en la calle Argenteria y vamos con otra leyenda, que transcurre en esta calle y trata sobre el Tarlà.
Durante la peste una de las zonas más perjudicadas fue la calle Argenteria y para aislarla en cuarentena fue cerrada por ambos lados con unos cañizos.
Para que la gente levantara el ánimo, un vecino se dedicó a hacer tontadas y gracietas durantes esos días. En recuerdo, durante las fiestas de Primavera o por las Ferias, hay un muñeco, el Tarlà, que se cuelga cada año.
Hay varias leyendas más sobre el Tarlà, una es que un acróbata que entretuvo a los vecinos de la calle Argenteria durante la cuarentena tuvo una relación amorosa con la hija de un pastelero.
Un día que andaba visitándola llegó el padre y el chico se encondió en un saco de harina con la mala suerte que estornudó haciendo xui-xui. Pillado por el padre prometió casarse con ella y la receta de un dulce, el chucho, dulce típico de la ciudad denominado así en honor al estornudo.
Y de la Rambla más francesa pasamos a la plaza más pequeña del mundo: la Plaça del Raïms, a la que se accede desde el carrer de la farmacia, en el que también encontraréis un gran “ojo” espía en una de las fachadas. Dicen que en esa calle había una escuela de música y, los padres, para asegurarse que sus hijos acudían a clase, hicieron este agujero para tenerlos controlados.
Toda esta parte del casco antiguo está llena de calles con nombres de gremios y profesiones. Merece la pena dar un paseo por la Plaça del Vi, Carrer de les Ferreries Velles, Carrer dels Mercaders… Todas ellas peatonales y coquetas. Pero volviendo a nuestra ruta, nuestra próxima parada son las escaleras de la iglesia de Sant Martí, en la Pujada de Sant Martí, un lugar encantador que cobra vida durante la exposición al aire libre de Girona Temps de Flors, en la que la iglesia abre al público y las escaleras se convierten en una gran alfombra floral, como prácticamente todas las calles de la ciudad. Temps de Flors se realiza cada año durante el mes de mayo.
Llegamos al Carrer de la Força y entramos en la Judería (barri del Call Jueu), uno de las mejores conservadas de Occidente. El barrio judío coincide con la ciudad romana antigua de Girona. Cuando la ciudad se expandió, la gente prefirió vivir en las nuevas viviendas alrededor del casco antiguo, por lo que las casas quedaron vacías y allí se instalaron los judíos. Hoy día, pocos judíos viven en la judería de Girona, pero quedan aún buenas pruebas de la historia de la ciudad en las fachadas y en los dichos populares actuales. Por ejemplo, si entráis en la tienda de souvenirs y regalos de la calle Força núm 16, veréis parte de una antigua casa (ventana y puerta, tapiadas).
GIRONA CATEDRAL I BANYS ARABS
Siguiendo por el Carrer de la Força, llegamos a la Catedral de Girona y su impresionante escalinata. ¡Que no sirva como excusa para no visitar la catedral! La entrada es de pago pero merece bien una visita, por ser la Catedral Gótica de una sola nave más grande de Europa y, también por su encantador claustro. La Catedral es uno de los puntos neurálgicos de la vida de Girona.
Allí “conoceréis” a Sant Narcís, el patrón de la ciudad que, según la leyenda, protegió Girona de la invasión de los Franceses. Cuando el rey francés abrió la tumba de San Narciso, salieron una infinidad de moscas que consiguieron matar al rey. De aquí que en Barcelona se decretara eliminar todas las referencias y monumentos a Sant Narcís “por si las moscas” (por si acaso).
Seguramente lo que mató al rey francés fue la malaria (transmitida por un insecto) y no un puñado de moscas, pero no me digáis que no es curiosa esta leyenda para explicar el origen de esta popular expresión!
Allí “conoceréis” a Sant Narcís, el patrón de la ciudad que, según la leyenda, protegió Girona de la invasión de los Franceses. Cuando el rey francés abrió la tumba de San Narciso, salieron una infinidad de moscas que consiguieron matar al rey. De aquí que en Barcelona se decretara eliminar todas las referencias y monumentos a Sant Narcís “por si las moscas” (por si acaso).
Seguramente lo que mató al rey francés fue la malaria (transmitida por un insecto) y no un puñado de moscas, pero no me digáis que no es curiosa esta leyenda para explicar el origen de esta popular expresión!
Tras la visita a la Catedral podemos volver a bajar las escaleras de la Catedral. Las mismas que subieron Els Marrecs de Salt, la colla castellera de Girona. Fijaos en este video… ¡Piel de gallina!
Consiguieron esta hazaña en 2011, pero quieren repetirlo este año 2012, para las Fiestas de Sant Narcís (26 octubre – 6 noviembre). ¿Qué conseguirán hacer este año? Por cierto, Els Marrecs entrenan regularmente en Salt, la población justo al lado de Girona. Si os apetece ver cómo practican el arte de los “Castells” y cómo consiguen que los más pequeños no tengan miedo a las alturas, acercaros a conocerles. Podéis contactarles a través de su página web. Os recibirán con los brazos abiertos, una “faixa” y mucha ilusión para explicaros su pasión.
MARRECS DE GIRONA
Junto a la Catedral, están los Baños Árabes que, en realidad son de estilo románico, construidos en el siglo XII cuando los baños árabes estaban de moda. Pueden visitarse en el interior y, aunque son pequeños, la visita resulta interesante para conocer más de cerca una de las tradiciones más milenarias de la ciudad. Desde la terraza de los baños árabes hay buenas vistas a la Catedral de Girona y a San Felix, que también puede visitarse. Precio baños árabes: 2 euros.
Continuamos por la Pujada de Sant Feliu y el Carrer de les Ballesteries para acercarnos al río Onyar, una de las imágenes más típicas y cautivadoras de Girona (ya os lo decía yo que las ciudades con río tienen un no-se-qué). Para cruzar al otro lado del río hay varios puentes que merece la pena atravesar.
Mi preferido es el Pont de Ferro (de hierro), diseñado por el mismísimo Gustave Eiffel – realmente, las coincidencias entre Girona y París son bastantes… ¿Quizás será también por eso que me gusta tanto Girona? Otro de los puentes encantadores es el de la Princesa, cada vez más lleno de candados que sellan amores al más puro estilo “Pont des Ars” parisino
CURIOSIDADES DE GIRONA
La Moska, la cerveza local artesana de Girona. En medio, el puente de la Princesa. Y a la derecha, Jordi Roca sirviéndonos uno de sus helados de cuento de hadas.
En cuialquier caso, una vez estéis al otro lado del río, no dejéis pasar la ocasión de acercaros a la Heladería Rocambolesc (Carrer Santa Clara, 50), una suculenta invención del hermano pequeño de los Roca, del Celler de Can Roca, el segundo mejor restaurante del mundo. Jordi Roca suele frecuentar la heladería para servir él mismo los helados que diseña y cuya carta va ampliando constantemente con productos de temporada. Helado de vainilla con bizcocho de chocolate, salsa de chocolate y crujiente de caramelo fue mi elección. Los más arriesgados hay otras opciones como el helado de manzana al horno o sorbete de fresa con gominolas de fresa y frutos rojos.
Desde el puente de la Princesa observaréis que todas las casas del río tienen color, excepto una que está pintada de color blanco. Se trata de la Fundación Casa Rafael Masó, la única casa del río abierta al pública que permite ver Girona desde un nuevo punto de vista, a la vez que se visita una casa típica de principios del siglo XX. Rafael Masó fue un importante arquitecto catalán que se unió a los artistas que crearían el Noucentisme (Novecentismo), la alternativa al Modernismo. El arquitecto vivió en esa casa y diseñó gran parte del mobiliario, que se conserva tal y como era en esa época. Vidrieras preciosas, baldosas que hoy todavía se considerarían modernas, muebles novecentistas y una oportunidad única para imaginar la vida en una de las casas típicas del río. La Casa Rafael Masó acepta visitas tanto de individuales como de grupos (máx 8 personas) pero aconseja reservar previamente (en su tienda física situada en la misma calle, por teléfono o por internet). El precio de la entrada general es de 5 euros y está abierta de lunes a domingo, excepto festivos locales y nacionales. Más info y reservas en su web.
Otra de las visitas más impresionantes en Girona es el Refugio Antiaéreo de la Guerra Civil. Está situado bajo un parque infantil y gestionado por el Museu d’Història de la Ciutat. Tuve la oportunidad de entrar e incluso experimentar durante apenas un minuto (con un montaje de audio y sin luz) cómo se vivían los bombardeos dentro del Refugio. Claustrofobia, sensación de impotencia y un ruido agónico. La visita resultó de lo más impactante (e incluso agobiante). Quedamos todos sin aliento. No puedo ni imaginar cómo debería ser pasar varias horas seguidas dentro del refugio con las bombas retumbando sobre las paredes. Las visitas del Refugio Antiaéreo están pensadas para grupos y es imprescindible la visita previa. Podéis consultar en la web del Museo de Historia para concertar cita.
Girona capital tiene todo lo que a una ciudad grande se le puede pedir y lo que un pueblo con encanto puede ofrecer. Ideal para un viaje express, en el que podremos hacer de todo: disfrutar de su parte más monumental, descubrir su rica gastronomía de fama universal y sumergirnos en la historia de los judíos, el cine o el Románico catalán, sin olvidar sus mercados y su agenda cultural.
Girona está dividida en dos por el río Onyar (afluente del río Ter), que deja el barrio viejo a la derecha (el Barri Vell como es conocido el centro histórico), y a la izquierda, el del Mercadal.
Para cruzarlo existen en la actualidad un rosario de 11 puentes (los medievales desaparecieron todos) de entre los que destacan cuatro: el Pont de Pedra o de Isabel II (de 1849), el Pont de les Peixateries Velles o Puente Eiffel, el Pont de Gómez (que lleva el nombre de la persona a la que se le expropió su casa para su construcción en 1916) y el del Viaducto del Ferrocarril, el símbolo de la modernidad gerundense.
Para cruzarlo existen en la actualidad un rosario de 11 puentes (los medievales desaparecieron todos) de entre los que destacan cuatro: el Pont de Pedra o de Isabel II (de 1849), el Pont de les Peixateries Velles o Puente Eiffel, el Pont de Gómez (que lleva el nombre de la persona a la que se le expropió su casa para su construcción en 1916) y el del Viaducto del Ferrocarril, el símbolo de la modernidad gerundense.
El primero de ellos, el Puente de Piedra, el más antiguo de la ciudad, nos servirá de punto de partida para nuestra ruta. Desde la Plaza Cataluña nos asomamos por primera vez a la belleza de Girona a través de este macizo puente de color gris. Tomaremos la Rambla de la Libertad, un paseo peatonal agradable con hileras de árboles a ambos lados que discurre paralelo a las aguas verdes del Onyar, con elegantes casonas modernistas de balcones grandes que en sus bajos albergan restaurantes y cafeterías con terraza que invitan a la pereza. Con la peculiaridad de que su acera derecha está debajo de una especie de arcada con vigas de inspiración catalana, un pasadizo de soportales que le da un encanto especial al lugar.
Antes de llegar a la calle Besadó, a la izquierda, se accede al segundo puente más importante: el Pont de les Peixateries Velles, conocido también como el Puente Eiffel, porque resulta que es obra del mismísimo Gustave Eiffel, el constructor de la Torre Eiffel de París. Y eso se nota. De color rojo inglés, este puente es una celosía de hierro macizo con las mismas tachuelas que sostienen la torre parisina.
Es un balcón a una de las imágenes más idílicas de la ciudad: las casas colgantes que se asoman al Oñar apuntaladas con maderas en sus bajos, y amontonadas entre sí hasta el final de la perspectiva al más puro estilo florentino, que contrastan con el gris claro de la impotente Catedral y la iglesia de San Félix de fondo. Sus fachadas cubren toda la paleta de los colores tierra y ocres, con pintorescas balconadas asimétricas.
Una vez hechas las fotos de rigor, volveremos sobre nuestros pasos para recorrer las callejuelas paralelas a la Rambla, concentradas en una especie de triángulo cuyos vértices son tres plazas que por sus nombres ya anuncian la importancia de la gastronomía en la ciudad: la Plaza del Vi (vino), del Oli (del aceite) y la de las Castanyes (las castañas).
Las calles de piedra pulida Ferrerias Velles, Mercaders, Abeuradors y Ciudadans son ideales para perderse entre soportales y encantadoras tiendas de fachadas nostálgicas como el Brocart o la mercería La Moda. O el Colmado Moriscot (Ciutadans, 4), una vieja alacena delicatessen donde se pueden adquirir las materias primas más peculiares, como por ejemplo, una botella vintage de Rioja Bodegas Palacios cosecha de 1935, lo que sigue confirmando la espectacular importancia de la gastronomía en Girona.
Continuaremos por Carreras Peralta hasta la calle de la Força, la entrada al Call Jueu, el impresionante barrio judío de la ciudad, uno de los más grandes y mejor conservados de Europa. Se trata de un laberinto de callejas y casas de piedra tosca del color de la miel, con escalinatas eternas y arcos de media punta que albergaron a los judíos hasta el 1492. Testimonio de ello es desde el año 2000 el Museo de Historia de los Judíos ubicado en el Centre Bonastruc ça Porta, la antigua sinagoga de la ciudad. Es un paseo histórico por la cultura y la intimidad de esta comunidad que supuso un importante capítulo de más de 500 años en la historia de Girona.
El barrio esconde bellísimos rincones para recorrer, con subidas y bajadas como la sin par Pujada de Sant Domènec, en la que se encuentra el café Le Bistrot (ambiente parisino y cocina catalana), especializado en cocina catalana y famoso por sus arroces, que fue inmortalizado en la película Soldados de Salamina, la obra de Javier Cercas llevada a la gran pantalla por David Trueba con el mismo título en 2003.
Caminaremos con calma por este rompepiernas hasta la gran Catedral de color gris perla, que es el punto más alto de la ciudad. A ella se puede acceder desde arriba por la Pujada a la Catedral o desde la Plaza de la Catedral donde nos tocará subir sus 90 peldaños. Es un catálogo de diferentes estilos por su dilatada construcción que se extendió desde el siglo XI al XVIII. Consagrada a Santa María, hace gala de la nave gótica más ancha del mundo con 23 metros y aún conserva elementos del primer edificio románico como el claustro de la torre de Carlomagno.
Haremos una parada obligatoria en sus escalinatas para recrearnos en la impresionante belleza del lugar, intensificada gracias a las sobrias casonas de inspiración italiana que rodean el entorno, con balcones a rebosar de geranios. A la izquierda está el edificio de la Pia Almoina, actualmente sede del Colegio de Arquitectos, que tenía funciones de beneficencia en la Edad Media. Y a los pies de la Catedral, la Casa Pastor, actual Palacio de Justicia.
Giramos a la derecha para atravesar el Portal de la Bona Mort, que vio salir a los condenados a muerte de la ciudad durante siglos. De aquí nos acercaremos un momento a la calle Calderers a cumplir con un trámite obligatorio: besar el culo de la leona (el cul de la lleona, en catalán). Hablamos de una escultura gótica del siglo XII que representa a una leona encaramada en una columna de origen incierto, y que se ha convertido en todo un ritual para demostrar el amor por la ciudad y volver a ella. O para no irse nunca, en el caso de quien se quiera quedar, o también para tener buena suerte en los viajes. Curiosamente el Ayuntamiento instaló escalones de hierro que fueron retirados en el año 2009 para evitar el contagio de la gripe A. Como dice el pareado: "No ama Girona quien no ha besado el culo de la leona".
Volvemos sobre nuestros pasos hasta la Iglesia de Sant Feliu que alberga la capilla de Sant Narcís, patrón de Girona, conocido como el Santo de las moscas. Cuenta la leyenda que de su sepulcro surgieron tantos insectos que expulsaron a las tropas francesas en el 1285. Al lado, por la calle Ferran el Catòlic está la Torre Cornelia, que une la muralla con la Catedral y los Baños Árabes, una construcción que realmente poco tiene de morisca sino que es más bien fruto del Románico del siglo XII. En este entorno empedrado de belleza espectacular es imposible no tener la sensación de haber retrocedido siglos en el tiempo.
En breve llegamos a la Plaza dels Jurats que se asoma al río Galligants, habitualmente seco. Justo al lado está el conjunto arquitectónico formado por el Monasterio de Sant Pere de Galligants, en el que se ubica actualmente el Museo Arqueológico, y las capillas de Sant Nicolau y Santa Lucía, de las que impresionan su rotunda sobriedad medieval rodeada de parques y jardines, como los de John Lennon.
Y en este punto comienza uno de los paseos más mágicos de nuestra escapada: el llamado Passeig Arqueologic que permite recorrer la muralla carolingia (siglo IX) que fortifica el centro histórico por el este. Un mirador privilegiado a la ciudad, con rincones entre el misterio y la magia, jardines secretos y torres para escalar. Un paseo que puede durar tanto como queramos, con paradas a gusto de cada cual, y que podremos abandonar en cualquier punto para enredarnos de nuevo en el entramado de callejuelas del Call judío o el Barri Vell.
Otra buena idea es preguntar cuál es el mercado de la ciudad, que puede visitarse el día de nuestro viaje. Girona cuenta con gran tradición de mercados y ferias, especialmente los fines de semana. Entre ellos, el mercado del Ribes del Ter en el parque de la Devesa, con más de doscientas paradas donde comprar productos típicos como la butifarra catalana o verduras de la huerta gerundense, o el mercado municipal de Lladó.
También otros muy interesantes como el mercado de la Leona en la Plaza de San Feliu (coleccionismo y antigüedades); o los de intercambio, arte o libros en el Puente de Piedra, la Plaza Cataluña o la Plaza de la Independencia.
Es peculiar recorrer la calle Ballesteries, donde nos seducirá el olor a gofre proveniente de los comercios de helados y crepes artesanales que tienen tomada la zona, tentación a la que debemos sucumbir. Como la Crêperie Bretonne Annaík (Cort Reial, 14), muy peculiar tanto por su decoración en la que se incluye una furgoneta clásica de tamaño real, como por su deliciosa carta de crepes dulces y salados de inspiración bretona.
Un gofre de chocolate con nata, un crepe de nutella y plátano o un helado de crema catalana y a pasar revista a las singulares tiendas del lugar, llenas de mercancías en las que prima la originalidad: jabones artesanales (que parecen tartas) en Enjabonarte en el número 12; guías y libros de literatura de viajes en la librería especializada Ulysses en el número 19. Y una retahíla de cosas fantásticas en la juguetería con encanto La Carpa (número 32), o los condones fluorescentes de La Condonería, en el 34. Comercios que sin duda nos tendrán entretenidos un buen rato, si además añadimos los de la calle Cort Reial o la gran colección de antigüedades de la India, Tailandia, Vietnam o Siria de la tienda de muebles Samarkanda, en la Plaza Oli.
Ahora, para reponer fuerzas proponemos una parada en La Terra (Ballesteries, 23), un local alternativo alojado en una de las casas colgantes que dan al río, con suelos modernistas y paredes de color azul Chaouen, donde no hay dos sillas iguales. A través de sus ventanales disfrutaremos de unas vistas únicas mientras saboreamos uno de sus tés del mundo o un batido natural de frutas.
De aquí podemos cruzar el río por el Puente de Sant Agustí hasta la Plaza de la Independencia, un rincón muy frecuentado por los locales, con edificios neoclásicos y aire ochocentista donde se agolpan restaurantes y cafeterías con sus correspondientes terrazas.
Después podemos acercarnos hasta el Museo del Cine, que nos espera al final de la calle Santa Clara. Este museo interactivo cuenta hoy, gracias a la colección del gran apasionado del celuloide Tomás Mallol, con unos fondos únicos de más de 20.000 unidades: objetos, aparatos
4- MUSEOS DE GIRONA
MUSEO DE LA HISTORIA DE LA CIUDAD
Situado en el antiguo convento de los frailes capuchinos de Sant Antoni, nos muestra toda la historia de la ciudad de Girona.
En él se conservan espacios sorprendentes, como el cementerio de 1753, el secadero y la cisterna.
El secadero es de los mejor conservados de Cataluña. Esta rodeado de 18 nichos verticales, con sus correspondientes bancos agujereados, donde se colocaban a los frailes difuntos allí sentados hasta la desecación de sus cuerpos. Esto solía durar unos dos años, pasado este tiempo se sacaban a las momias de los nichos, se les vestían con los hábitos religiosos y se les colocaban en la habitación contigua, donde podían ser contempladas por los devotos de la comunidad.
MUSEO DE ARTE
Situado en el antiguo palacio episcopal de Gerona, al lado de la catedral. El museo contiene colecciones de todos los periodos, desde el románico hasta la época contemporánea. Sus colecciones principales son las medievales.
Dirección: Pujada de la Catedral, 12
MUSEO ARQUEOLÓGICO DE CATALUÑA
Situado en San Pere de Galligans, alberga muestras arqueológicas gerundenses y es utilizado como almacén de las excavaciones arqueológicas del Ampurdán desde 1846.
Dirección: Carrer de Santa Llúcia, 8
MUSEO DEL CINE
Su misión es favorecer la comprensión y el conocimiento de la historia de la imagen en movimiento y del cine.
MUSEO CAPITULAR DE LA CATEDRAL
Donde podemos ver las reliquias y objetos de valor de la Catedral.
MUSEO DE LA HISTORIA DE LOS JUDIOS
El principal objetivo del Museo es preservar y difundir la historia de las comunidades judías de Cataluña.
El Museo cuenta con once salas que conforman un recorrido que relata aspectos de la vida cotidiana, la cultura y la historia de las comunidades judías en Cataluña y en Girona en la época medieval.
Dirección: Calle de la Força, 8.
Horario:
– Julio y agosto: lunes a sábado de 10 a 20 h; domingos y festivos de 10 a 14 h.
– De septiembre a junio: de martes a sábado de 10 a 18 h; lunes, domingos y festivos de 10 a 14 h.
Cerrado los días 1 y 6 de enero, 25 y 26 de diciembre.
Precio: 4 euros
Existen varias oficinas de información turística en la ciudad.
• Rambla de la Llibertad, 1
• Joan Maragall, 2
De lunes a sábado de 9:00 a 20:00 horas
Domingos y festivos de 9:00 a 14:00 horas.
La Costa Brava
La privilegiada situación de Girona, entre el último sector de la Cordillera Pirenaica y la Costa Brava, que baña el mar Mediterráneo, nos facilita recorrer toda la provincia. El litoral que se despliega desde Portbou (al norte) hasta Blanes (al sur) está compuesto por templos medievales, pueblos pesqueros, ruinas romanas, y extensas playas y calas de aguas transparentes, entre zonas acantiladas. En todas ellas, la unión de mar y montaña compone un paisaje inolvidable. No podemos perdernos lugares como El Port de la Selva, con su monasterio de Sant Pere de Rodes; el Parque Natural Cap de Creus; los paisajes de Cadaqués y el golfo de Roses; conjuntos histórico-artísticos como Pals; o recintos amurallados al borde del mar, como Tossa del Mar. Y estos son sólo algunos ejemplos.
En plena Costa Brava, en la localidad de Begur y sobre la playa de Aiguablava se encuentra su Parador de Turismo. Se trata de una moderna construcción que cuenta con todo tipo de instalaciones para el ocio, y posee unas envidiables vistas de los acantilados de la Punta D’es Muts sobre la que se ubica. Este bello entorno, rodeados de mar y pinares, se convierte en un lugar excepcional para conocer la cocina gerundense. La combinación de productos de la costa y del interior crea recetas como el guiso de caracoles, verduras a la brasa con salsa romesco (con almendras y pimiento choricero) o arroces con pescado, como entrantes. Entre los segundos, podemos escoger entre pescados a la parrilla, pollo con langosta o conejo con chocolate. La crema catalana (natillas con azúcar caramelizada por encima) o milhojas de manzana, pueden ser alguno de los postres escogidos. Todo ello convenientemente acompañado por los blancos, tintos y rosados de la Denominación de Origen de Ampurdán-Costa Brava.
Las cumbres y valles del Pirineo oriental también merecen un detenido recorrido. Los valles del Ribes y Núria suavizan un paraje montañoso coronado por altas cumbres y recorrido por caudalosos ríos. La riqueza natural y paisajística del Pirineo se enriquece con las construcciones medievales de Puigcerdá o Sant Joan de les Abadesses, arquitectura popular de pueblos de montaña como Queralbs, o estaciones invernales como las de La Molina o Masella.
El alto valor natural de Girona ha merecido la protección, como parque natural, de las Zonas Húmedas del Empordà y la Zona Volcánica de la Garrotxa. Lugares bien distintos entre sí, que nos hablan de la riqueza de esta provincia catalana y cuyos espacios podemos recorrer gracias a la información ofrecida por sus Centros de Interpretación.
En el municipio de Porqueres encontramos Las Esculturas del Bosque Erótico de Can Ginebreda. Este bosque tiene una extensión de unos 40.000 m2 y es típicamente mediterráneo, donde hay abundantes robles, encinas, pinos, enebros, madroños, acebos, espinos … y además esculturas.
Las esculturas que vemos en el Bosque de Can Ginebreda son obra del escultor catalán Xicu Cabayanes. La obra del escultor comienza en 1965 cuando presenta su primera exposición de construcciones abstractas y relieves en plancha metálica.
Xicu Cabayanes desarrolla distintos proyectos siendo durante varios años un referente cultural y artístico en toda Catalunya, ofreciendo exposiciones, coloquios, conferencias sobre artes visuales y comunicación.
En el año 1975 deja el mundo de las exposiciones comerciales y se instala en el Bosque de Can Ginebreda, donde coloca las primeras esculturas y obras integradas.
Al principio el escultor no tenía claro como realizar sus trabajos, ver su cita:
“Quería poner mis esculturas en un bosque y que la gente viniera a verlas. Más adelante, visité las obras de Bomarzo en Italia y Krole Müller en Holanda y ya tuve mucho más claro lo que debía hacer.”
Hoy en día, el Bosque de Can Ginebreda ocupa el tercer lugar de Europa por antigüedad de bosques donde se exhiben esculturas. Hay aproximadamente 150 bosques de este tipo en Europa.
Actualmente el escultor Xicu Cabayane ha creado una colección de esculturas en miniatura de edición limitada que se puede comprar cuando se visita el parque.
También el Bosque Can Ginebrada acoge exposiciones temporales, organiza concursos de fotografiá, concursos de esculturas y además todos los años se organiza la fiesta del bosque.
También el Bosque Can Ginebrada acoge exposiciones temporales, organiza concursos de fotografiá, concursos de esculturas y además todos los años se organiza la fiesta del bosque.
Existe una asociación de Amigos del Bosque Can Ginebreda creada para ayudar a la gestión y promoción del bosque a través del arte y la cultura.
Cuando se visita el Bosque de Can Ginebreda también se puede disfrutar de su restaurante, que ofrece un menú diario y un menú de fin de semana de comida casera y con productos de proximidad o KmO.
Cuando se visita el Bosque de Can Ginebreda también se puede disfrutar de su restaurante, que ofrece un menú diario y un menú de fin de semana de comida casera y con productos de proximidad o KmO.
Abierto de martes a domingo
Horario de invierno 9h a 18h, horario de verano 9h a 21h
Dado la cercanía de Figueres de Girona es una oportunidad mágica e irrepetible el visitar el museo Dali, el objeto surrealista más grande del mundo
El Teatro-Museo Dalí, inaugurado en 1974 y construido sobre los restos del antiguo Teatro Municipal de Figueres, está considerado como la última gran obra de Salvador Dalí. Todo en él fue concebido y diseñado por el artista con el propósito de ofrecer al visitante una verdadera experiencia y llevarlo al interior de su mundo cautivador y único.
La colección del Teatro-Museo Dalí permite al espectador aprehender toda la trayectoria artística de Salvador Dalí (1904-1989) a través del más amplio abanico de obras. Recorrer sus salas es viajar desde sus primeras experiencias artísticas hasta las obras de los últimos años de su vida, pasando por el surrealismo, la mística nuclear y la pasión por la ciencia.
Orígenes y creación
El embrión del proyecto del Teatro-Museo surge a principios de los años sesenta del siglo pasado. Ramon Guardiola, entonces alcalde de Figueres, pide a Salvador Dalí que done una obra para el Museu de l'Empordà. La respuesta de Dalí no se hace esperar: a Figueres no le regalará solo una obra, sino un museo entero:
«¿Dónde, si no en mi ciudad, ha de perdurar lo más extravagante y sólido de mi obra, dónde si no? El Teatro Municipal, lo que quedó de él, me pareció muy adecuado, y por tres razones: la primera, porque soy un pintor eminentemente teatral; la segunda, porque el teatro está justo enfrente de la iglesia en la que fui bautizado; y la tercera, porque fue precisamente en la sala del vestíbulo del Teatro donde expuse mi primera muestra de pintura».
Por expreso deseo del artista, el lugar en el que va a ubicarse el proyecto daliniano es el antiguo Teatro Municipal de Figueres. El edificio, destruido por un incendio al final de la Guerra Civil, había quedado reducido a su estructura periférica. El techo de la platea se había hundido, y de los palcos solo quedaban los pasillos de acceso y, del escenario, el arco de la boca de escena y los almacenes laterales. El vestíbulo y el salón de descanso eran las únicas dependencias que se habían conservado más o menos intactas.
El artista se propone entonces aprovechar el encanto espectral que ofrecen las ruinas del viejo teatro para instalar en él su futuro museo.
El artista se propone entonces aprovechar el encanto espectral que ofrecen las ruinas del viejo teatro para instalar en él su futuro museo.
A partir de la década de los setenta, Dalí se entrega al proyecto museístico con una dedicación plena, interviniendo en los trabajos y diseñando los más mínimos detalles, hasta convertirlo en realidad el 28 de septiembre de 1974 con la inauguración oficial del Teatro-Museo Dalí.
Uno de los elementos más visibles del Museo, la estructura reticular transparente en forma de cúpula geodésica que corona el edificio, fue fruto de un encargo de Salvador Dalí al arquitecto murciano Emilio Pérez Piñero (1935-1972). Hoy día, la cúpula se ha convertido no solo en el emblema del Teatro-Museo, sino también en todo un símbolo para la ciudad de Figueres.
Uno de los elementos más visibles del Museo, la estructura reticular transparente en forma de cúpula geodésica que corona el edificio, fue fruto de un encargo de Salvador Dalí al arquitecto murciano Emilio Pérez Piñero (1935-1972). Hoy día, la cúpula se ha convertido no solo en el emblema del Teatro-Museo, sino también en todo un símbolo para la ciudad de Figueres.
El Museo, hoy
Las diferentes colecciones de la Fundació Gala-Salvador Dalí incluyen obras de arte de todo tipo: pinturas, dibujos, esculturas, grabados, instalaciones, hologramas, estereoscopias, fotografías, etc. De estas, unas 1.500 se exponen en el Teatro-Museo Dalí de Figueres.
Bajo el nombre de Teatro-Museo Dalí se agrupan tres espacios museísticos diferenciados que proponen al visitante un recorrido libre y personal a través de sus salas:
1) El Teatro-Museo propiamente dicho, formado por el viejo Teatro Municipal incendiado, que se convierte en Teatro-Museo a partir de los criterios y el diseño del propio Salvador Dalí. Este conjunto de espacios integra un único objeto artístico en el que cada elemento constituye una parte inseparable del todo.
2) El grupo de salas resultante de las progresivas ampliaciones del Teatro-Museo, en que la intervención personal de Dalí es testimonial o inexistente. En estas salas se exponen numerosas obras del legado del artista, las obras e instalaciones estereoscópicas, los anamorfismos así como las nuevas adquisiciones de la Fundación.
3) Las salas de exposición Dalí·Joyas, inauguradas en 2001, con las treinta y nueve joyas de oro y piedras preciosas de la antigua colección Owen Cheatham, dos joyas ejecutadas en un momento posterior y los diseños previos realizados por el pintor.
El Teatro-Museo Dalí contiene un amplio abanico de obras que describen toda la trayectoria artística del pintor ampurdanés, desde sus primeras experiencias artísticas -impresionismo, futurismo, cubismo, etc.- y las creaciones surrealistas hasta las realizadas en sus últimos años de vida. Entre las obras más destacadas que se exponen en el Museo cabe mencionar Autorretrato con «L'Humanité» (1923), Port Alguer (1924), El espectro del sex-appeal (1932), Retrato de Gala con dos costillas de cordero en equilibrio sobre su hombro (1933), Autorretrato blando con beicon a la plancha (1941), Poesía de América - Los atletas cósmicos (1943), Galarina (1944-1945), La cesta de pan (1945), Leda atómica (1949) y Galatea de las esferas (1952).
Mención aparte merece también el conjunto de obras realizadas por el artista con la finalidad expresa de exponerlas permanentemente en el Museo, y que van desde pinturas y esculturas hasta complejas instalaciones monumentales. Dentro de este grupo destacan la Sala Mae West, la Sala Palacio del Viento, el Monumento a Francesc Pujols y el Cadillac lluvioso (ir a la visita virtual).
Aparte de las creaciones de Salvador Dalí, también pueden verse obras de otros artistas a los que el pintor invitó a exponer en su Museo, como Antoni Pitxot y Evarist Vallès, e igualmente piezas pertenecientes a la colección privada del pintor, firmadas por artistas como El Greco, Marià Fortuny, Modest Urgell, Ernest Meissonier, Marcel Duchamp, Gérard Dou y Bouguereau. En distintos espacios del Teatro-Museo, además, se presentan obras de John De Andrea, Wolf Vostell, Meifrèn y Ernst Fuchs. Desde la muerte de Salvador Dalí, en 1989, también se puede visitar la cripta con su tumba, situada en el centro del Museo; este espacio fue remodelado en 1997 para acoger una colección de joyas de oro
La visita al Museo representa una oportunidad única de observar, vivir y disfrutar de la obra y el pensamiento del genio. Como explicó el propio Dalí: «Es evidente que existen otros mundos, eso seguro; pero, como ya he dicho muchas veces, esos otros mundos están en el nuestro, residen en la tierra y precisamente en el centro de la cúpula del Museo Dalí, donde está todo el nuevo mundo insospechado y alucinante del surrealismo».
Nacido en el seno de una familia de tradición artística y muy relacionada con los Dalí (es su tío Ramon Pitxot, quien hace que Dalí descubra el impresionismo y determina su vocación de pintor), vive con su familia en San Sebastián desde 1946 hasta 1964. Allí tiene como profesor de dibujo a Juan Núñez Fernández, quien también lo había sido años antes de Dalí en Figueres. En los años cincuenta, mientras practica un realismo de raíz expresionista se da a conocer con diversas exposiciones en San Sebastián, Barcelona, Madrid, Bilbao o Lisboa. En 1964 se instala definitivamente en la casa familiar de Cadaqués.
En este período, su obra sufre un giro decisivo, ya que dirige la atención hacia el estudio de los objetos de su entorno: las piedras de Cadaqués, de las cuales hace surgir visiones anamórficas, antropomórficas y alegóricas, con las que entronca con una corriente subterránea de la pintura occidental que va desde ciertos maestros del manierismo italiano hasta el surrealismo.
En este período, su obra sufre un giro decisivo, ya que dirige la atención hacia el estudio de los objetos de su entorno: las piedras de Cadaqués, de las cuales hace surgir visiones anamórficas, antropomórficas y alegóricas, con las que entronca con una corriente subterránea de la pintura occidental que va desde ciertos maestros del manierismo italiano hasta el surrealismo.
Composición de clara inspiración matissiana que coincide plenamente con La danza de Matisse. Asimismo, cabe señalar la aportación de personajes de espíritu satírico, concentrados en el ángulo inferior izquierdo del óleo, relacionados con la estética popular de la cerámica. Dalí nos recuerda la iconografía popular rusa, especialmente la representada por Marc Chagall, en una obra no exenta de ironía y sátira dalinianas por el doble significado de alguno de los instrumentos que tocan los personajes.
También durante estos años, rehaciendo los viejos vínculos familiares, inicia su relación con Dalí, que culminará en un amistad duradera. En agosto de 1972 Dalí lo visita en su taller y le propone instalar una exposición permanente de su obra en el Teatro-Museo de Figueres, la cual se inaugura el 28 de septiembre de 1974. Se puede decir que el museo es, en buena medida, el resultado del diálogo entre estos dos creadores. En 1975, en colaboración con Salvador Dalí realiza los cuatro "monstruos grotescos" del patio interior del Teatro-Museo. Son monstruos-fuentes a la manera de los manieristas italianos, realizados con acumulaciones de piedras, cajones, troncos de árbol, un esqueleto de una ballena, caracolas y conchas. Antoni Pitxot será, desde la inauguración, el director del Teatro-Museo, tarea que combinará con su trabajo de pintor.
Entre Pitxot y Dalí se establece una gran comunicación y una complicidad estética. Así, por ejemplo, en 1958 Pitxot trabaja en la exposición "La batalla de Constantí", que presenta en Barcelona. El tema de la batalla es inspirado por una conversación con Dalí, que le explica que las rocas de la playa de Sa Conca en Cadaqués ya configuran por sí solas múltiples batallas. Dalí hace el texto de presentación para el catálogo y le dicta a Antoni Pitxot el contenido, frase por frase: "Cuando las rocas despiertas de cuatro mil años de soñar, las ensordece el estrépito de una batalla en cada mano".
En los últimos años de Dalí, Pitxot lo acompaña en todo momento. Ambos artistas mantienen un intercambio permanente de comentarios y opiniones sobre temas diversos, especialmente sobre el arte y el mundo de la pintura; así, hablan sobre Watteau, Rembrandt, Velázquez, Gustave Moreau, los prerrafaelitas o el futurismo italiano.
Antoni Pitxot ha sido el director del Teatro-Museo Dalí, además de patrón vitalicio y vicepresidente segundo de la Fundación Gala-Salvador Dalí hasta el día de su muerte. El 16 de septiembre de 2004 recibió de manos de S. M. el Rey Juan Carlos la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes y el 19 de octubre de 2014 el Ayuntamiento de Figueres le otorgó la Fulla de Figuera de Plata. El 10 de marzo de 2015 el pleno del Ayuntamiento de Cadaqués aprobó el nombramiento de Antoni Pitxot i Soler como Hijo Predilecto del municipio, donde residen, por la gran implicación suya y de su familia.
La exposición temporal del Castillo de Púbol de 2014, Dalí - Pitxot. La alegoría de la memoria, se ha dedicado a la trayectoria de Antoni Pitxot. El catálogo publicado con motivo de esta exposición contiene un documental que ha sido galardonado con el Golden Prize de Avicom (Comité Internacional para el audiovisual y las tecnologías de la imagen, sección audiovisual del ICOM).
Antoni Pitxot i Soler ha fallecido el 12 de junio de 2015, día en que se ha inaugurado en el Museu de Cadaqués la exposición "Dalí. Pitxot. Cadaqués. Entorno a la pintura" organizada por el Ayuntamineto de Cadaqués y la Fundació Gala-Salvador Dalí. La muestra quiere ser un homenaje a la larga amistad y colaboración de Salvador Dalí y Antoni Pitxot. Es también un tributo al arte y la pintura, a un paisaje mineral único, el de Cadaqués, que inspira y condiciona al mismo tiempo a ambos artistas.
LA BISBAL
La Bisbal d’Empordà es hoy uno de los centros cerámicos más importantes de Cataluña. La importancia de esta actividad se refleja claramente en el paisaje urbano de la ciudad, caracterizado por las esbeltas siluetas de antiguas chimeneas industriales y por un área comercial fuertemente orientada a la comercialización de los diferentes productos cerámicos.
Marca registrada "Cerámica de la Bisbal"de origen protegido a nivel de la Unión Europea que sirve para individualizar, personalizar y reconocer los productos cerámicos elaborados en la Bisbal y en los pueblos de alrededor de los que no lo son.
Esta marca, garantía de autenticidad, es grabada o marcada por los productores locales en cualquier tipo de producto cerámico (artístico y decorativo, alfarería, azulejos, material para tejados, revestimientos y pavimentos). Un Consejo Regulador, integrado por representantes municipales y empresariales, es quien vela por el buen uso de la marca y por el fomento de la calidad de los productos protegidos por el distintivo.
El Ayuntamiento de la Bisbal d’Empordà obtuvo el 2 de junio de 2010 el título oficial de concesión de la marca comunitaria "Cerámica de la Bisbal", quedando ésta protegida en todos los países miembros de la Unión Europea por la Agencia Oficial de la Propiedad Industrial (núm. 8723504)
El ámbito geográfico que protege la marca abarca la Bisbal d'Empordà y su zona de influencia. El reglamento establece que el ámbito territorial de aplicación de la marca son las zonas productoras incluidas en los municipios de La Bisbal d'Empordà, Cruïlles, Monells y Sant Sadurní de l'Heura, Corçà, Forallac, La Pera, Rupià, Foixà , Ultramort, Serra de Daró, Gualta, Fontanilles, Ullastret, Parlavà, Palau Sator, Pals y Torrent. Estos municipios disponen de industrias, talleres artesanos o comercios de cerámica, o bien tienen un potencial para poder disponer de ellos en un futuro.
La adhesión de los empresarios ceramistas al proyecto Marca "Cerámica de la Bisbal", impulsado conjuntamente por el consistorio, la Asociación de Empresarios Artesanos Ceramistas de la Bisbal y Comarca, y la Unión de Comerciantes de la Bisbal, es voluntaria e implica que los productos deben ser expedidos al mercado por parte de los fabricantes con el logotipo asociado a la marca, que también estará en el etiquetado o en el embalaje. Por su parte, los comercios deben hacer saber al consumidor cuáles son estos productos con marca de origen, a través de una fácil identificación de los artículos en el espacio de su establecimiento.
Ceràmica de la Bisbal
Con el objetivo de promocionar la marca "Cerámica de la Bisbal" y darla a conocer al consumidor final y a los diferentes mercados de los productores ceramistas, el Ayuntamiento de la Bisbal d’Empordà inició en 2013 una campaña de promoción y difusión de la marca. La campaña se desarrolla durante todo el año, con actuaciones más intensivas durante las épocas más turísticas o en coincidencia con otras acciones de promoción de la ciudad. Con el lema "La auténtica", y con una gráfica que representa el abanico de colores y texturas que ofrece la cerámica hecha en la Bisbal, se diseñó un folleto informativo para ser distribuidas en los puntos de interés turístico de las comarcas de Girona (hoteles, cámpings y casas de turismo rural, u oficinas de turismo).
Por su parte, los comercios ceramistas disponen de diferentes soportes informativos y de señalización de los artículos marcados, a través de los cuales se refuerza la idea de origen con un icono que recuerda al símbolo de ubicación de Google Maps. Acompañan a estos elementos, banderolas exteriores con la imagen de campaña y otros soportes de comunicación.
ESCUELA DE CERAMICA LA BISBAL
En un pueblo en el que la cerámica y la cultura son tradición, la Escola de Ceràmica de La Bisbal, situada en plena naturaleza se ha consolidado como un centro de creación, formación e investigación de arte, muy enraizada al lugar y abierta a todo el mundo.
Situados en un entorno inmejorable y en plena naturaleza, en el corazón del Empordà, territorio de inspiración para muchos artistas, intentamos transmitir y mantener la pasión por el barro partiendo de los elementos más básicos como son la tierra, el agua y el fuego, y que al mismo tiempo podemos encontrar en el entorno natural en estado puro.
Somos una empresa familiar en la que la calidad en su concepto más amplio es su razón de ser. Un centro pionero en formación de artes y oficios durante más de cuarenta años. El diseño de las instalaciones y la distribución de los espacios son ideales para el desarrollo del arte y la creatividad.
Con una estrecha relación con nuestro entorno sociocultural queremos proporcionar una formación artística de calidad así como fomentar la interdisciplinariedad con el arte, la artesanía y el diseño. Ofreciendo formación en todas las disciplinas artísticas, desde la cerámica, escultura en diferentes materiales y tamaños, el dibujo, la pintura, la joyería, el vidrio...
Contamos con un equipo de profesionales con una amplia experiencia docente que guiarán y apoyarán a los alumnos en su proceso formativo y en su proyecto creativo.
Dentro de nuestra concepción de la persona y de la capacidad creativa que tenemos nos importan mucho los colectivos con distintas capacidades. Adaptamos la formación artística para que puedan gozar y disfrutar creando sus propias piezas.
Al mismo tiempo, sentimos un gran compromiso con la sociedad actual y enfocamos nuestra tarea como instrumento de integración social, cultural y educativa prestando una especial atención a aquellas personas en situación de desempleo y a las que apoyamos a través de cursos de Formación Ocupacional. Éstas acciones se llevan a cabo a través del SOC (Servei d’Ocupació de Catalunya) y el SEPE (Servicio de Empleo Público Estatal).
El catálogo de cursos se caracteriza por ofrecer formaciones de carácter teórico-práctico en todos los sectores del mercado laboral como por ejemplo las nuevas tecnologías, el diseño, las TIC, los idiomas y los servicios a las empresas que, por sus circunstancias, carguen con dificultades personales o colectivas para beneficiarse de los servicios que ofrecemos.
Siempre hemos creído en que hay que procurar la máxima satisfacción de nuestros usuarios a través de la calidad de los servicios e instalaciones con la mejora permanente de los procesos de trabajo y las condiciones para llevarlo a cabo; buscando un equilibrio entre el beneficio social y la rentabilidad.
Entre nuestros fundamentos está el respeto al pluralismo dentro de la diversidad cultural e ideológica potenciando la comunicación interpersonal, el dialogo y el respeto como fuente de enriquecimiento personal.
Valores en los que nos basamos:
Entre Pitxot y Dalí se establece una gran comunicación y una complicidad estética. Así, por ejemplo, en 1958 Pitxot trabaja en la exposición "La batalla de Constantí", que presenta en Barcelona. El tema de la batalla es inspirado por una conversación con Dalí, que le explica que las rocas de la playa de Sa Conca en Cadaqués ya configuran por sí solas múltiples batallas. Dalí hace el texto de presentación para el catálogo y le dicta a Antoni Pitxot el contenido, frase por frase: "Cuando las rocas despiertas de cuatro mil años de soñar, las ensordece el estrépito de una batalla en cada mano".
En los últimos años de Dalí, Pitxot lo acompaña en todo momento. Ambos artistas mantienen un intercambio permanente de comentarios y opiniones sobre temas diversos, especialmente sobre el arte y el mundo de la pintura; así, hablan sobre Watteau, Rembrandt, Velázquez, Gustave Moreau, los prerrafaelitas o el futurismo italiano.
Antoni Pitxot ha sido el director del Teatro-Museo Dalí, además de patrón vitalicio y vicepresidente segundo de la Fundación Gala-Salvador Dalí hasta el día de su muerte. El 16 de septiembre de 2004 recibió de manos de S. M. el Rey Juan Carlos la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes y el 19 de octubre de 2014 el Ayuntamiento de Figueres le otorgó la Fulla de Figuera de Plata. El 10 de marzo de 2015 el pleno del Ayuntamiento de Cadaqués aprobó el nombramiento de Antoni Pitxot i Soler como Hijo Predilecto del municipio, donde residen, por la gran implicación suya y de su familia.
La exposición temporal del Castillo de Púbol de 2014, Dalí - Pitxot. La alegoría de la memoria, se ha dedicado a la trayectoria de Antoni Pitxot. El catálogo publicado con motivo de esta exposición contiene un documental que ha sido galardonado con el Golden Prize de Avicom (Comité Internacional para el audiovisual y las tecnologías de la imagen, sección audiovisual del ICOM).
Antoni Pitxot i Soler ha fallecido el 12 de junio de 2015, día en que se ha inaugurado en el Museu de Cadaqués la exposición "Dalí. Pitxot. Cadaqués. Entorno a la pintura" organizada por el Ayuntamineto de Cadaqués y la Fundació Gala-Salvador Dalí. La muestra quiere ser un homenaje a la larga amistad y colaboración de Salvador Dalí y Antoni Pitxot. Es también un tributo al arte y la pintura, a un paisaje mineral único, el de Cadaqués, que inspira y condiciona al mismo tiempo a ambos artistas.
LA BISBAL
La Bisbal d’Empordà es hoy uno de los centros cerámicos más importantes de Cataluña. La importancia de esta actividad se refleja claramente en el paisaje urbano de la ciudad, caracterizado por las esbeltas siluetas de antiguas chimeneas industriales y por un área comercial fuertemente orientada a la comercialización de los diferentes productos cerámicos.
Marca registrada "Cerámica de la Bisbal"de origen protegido a nivel de la Unión Europea que sirve para individualizar, personalizar y reconocer los productos cerámicos elaborados en la Bisbal y en los pueblos de alrededor de los que no lo son.
Esta marca, garantía de autenticidad, es grabada o marcada por los productores locales en cualquier tipo de producto cerámico (artístico y decorativo, alfarería, azulejos, material para tejados, revestimientos y pavimentos). Un Consejo Regulador, integrado por representantes municipales y empresariales, es quien vela por el buen uso de la marca y por el fomento de la calidad de los productos protegidos por el distintivo.
El Ayuntamiento de la Bisbal d’Empordà obtuvo el 2 de junio de 2010 el título oficial de concesión de la marca comunitaria "Cerámica de la Bisbal", quedando ésta protegida en todos los países miembros de la Unión Europea por la Agencia Oficial de la Propiedad Industrial (núm. 8723504)
El ámbito geográfico que protege la marca abarca la Bisbal d'Empordà y su zona de influencia. El reglamento establece que el ámbito territorial de aplicación de la marca son las zonas productoras incluidas en los municipios de La Bisbal d'Empordà, Cruïlles, Monells y Sant Sadurní de l'Heura, Corçà, Forallac, La Pera, Rupià, Foixà , Ultramort, Serra de Daró, Gualta, Fontanilles, Ullastret, Parlavà, Palau Sator, Pals y Torrent. Estos municipios disponen de industrias, talleres artesanos o comercios de cerámica, o bien tienen un potencial para poder disponer de ellos en un futuro.
La adhesión de los empresarios ceramistas al proyecto Marca "Cerámica de la Bisbal", impulsado conjuntamente por el consistorio, la Asociación de Empresarios Artesanos Ceramistas de la Bisbal y Comarca, y la Unión de Comerciantes de la Bisbal, es voluntaria e implica que los productos deben ser expedidos al mercado por parte de los fabricantes con el logotipo asociado a la marca, que también estará en el etiquetado o en el embalaje. Por su parte, los comercios deben hacer saber al consumidor cuáles son estos productos con marca de origen, a través de una fácil identificación de los artículos en el espacio de su establecimiento.
Ceràmica de la Bisbal
Con el objetivo de promocionar la marca "Cerámica de la Bisbal" y darla a conocer al consumidor final y a los diferentes mercados de los productores ceramistas, el Ayuntamiento de la Bisbal d’Empordà inició en 2013 una campaña de promoción y difusión de la marca. La campaña se desarrolla durante todo el año, con actuaciones más intensivas durante las épocas más turísticas o en coincidencia con otras acciones de promoción de la ciudad. Con el lema "La auténtica", y con una gráfica que representa el abanico de colores y texturas que ofrece la cerámica hecha en la Bisbal, se diseñó un folleto informativo para ser distribuidas en los puntos de interés turístico de las comarcas de Girona (hoteles, cámpings y casas de turismo rural, u oficinas de turismo).
Por su parte, los comercios ceramistas disponen de diferentes soportes informativos y de señalización de los artículos marcados, a través de los cuales se refuerza la idea de origen con un icono que recuerda al símbolo de ubicación de Google Maps. Acompañan a estos elementos, banderolas exteriores con la imagen de campaña y otros soportes de comunicación.
ESCUELA DE CERAMICA LA BISBAL
Situados en un entorno inmejorable y en plena naturaleza, en el corazón del Empordà, territorio de inspiración para muchos artistas, intentamos transmitir y mantener la pasión por el barro partiendo de los elementos más básicos como son la tierra, el agua y el fuego, y que al mismo tiempo podemos encontrar en el entorno natural en estado puro.
Somos una empresa familiar en la que la calidad en su concepto más amplio es su razón de ser. Un centro pionero en formación de artes y oficios durante más de cuarenta años. El diseño de las instalaciones y la distribución de los espacios son ideales para el desarrollo del arte y la creatividad.
Con una estrecha relación con nuestro entorno sociocultural queremos proporcionar una formación artística de calidad así como fomentar la interdisciplinariedad con el arte, la artesanía y el diseño. Ofreciendo formación en todas las disciplinas artísticas, desde la cerámica, escultura en diferentes materiales y tamaños, el dibujo, la pintura, la joyería, el vidrio...
Contamos con un equipo de profesionales con una amplia experiencia docente que guiarán y apoyarán a los alumnos en su proceso formativo y en su proyecto creativo.
Dentro de nuestra concepción de la persona y de la capacidad creativa que tenemos nos importan mucho los colectivos con distintas capacidades. Adaptamos la formación artística para que puedan gozar y disfrutar creando sus propias piezas.
Al mismo tiempo, sentimos un gran compromiso con la sociedad actual y enfocamos nuestra tarea como instrumento de integración social, cultural y educativa prestando una especial atención a aquellas personas en situación de desempleo y a las que apoyamos a través de cursos de Formación Ocupacional. Éstas acciones se llevan a cabo a través del SOC (Servei d’Ocupació de Catalunya) y el SEPE (Servicio de Empleo Público Estatal).
El catálogo de cursos se caracteriza por ofrecer formaciones de carácter teórico-práctico en todos los sectores del mercado laboral como por ejemplo las nuevas tecnologías, el diseño, las TIC, los idiomas y los servicios a las empresas que, por sus circunstancias, carguen con dificultades personales o colectivas para beneficiarse de los servicios que ofrecemos.
Entre nuestros fundamentos está el respeto al pluralismo dentro de la diversidad cultural e ideológica potenciando la comunicación interpersonal, el dialogo y el respeto como fuente de enriquecimiento personal.
Valores en los que nos basamos:
• Innovación y dinamismo: aplicamos nuestra actividad con energía y espíritu innovador, con la atención puesta en los movimientos artísticos y sociales que se producen tanto en nuestro entorno cercano como en el mundo.
• Perfeccionamiento y mejora profesional permanentes: todas las personas de la organización trabajamos con la conciencia de que es necesaria y posible la mejora continua.
• Orgullo, satisfacción y motivación: sentimos que pertenecemos a una organización moderna, avanzada y renovadora, sensible a distintas actitudes individuales y/o colectivas, que fomenta y estimula su iniciativa y creatividad; se promueve el trabajo en equipo y la cultura participativa.
• Calidad de servicio: el usuario es atendido adecuadamente con todas sus necesidades vinculadas al provecho de la oferta que reciba; su satisfacción será objetivo prioritario.
Responsabilidad social y sostenibilidad: sentimos el compromiso hacia el cuidado medioambiental y la eficiencia energética en el ejercicio diario de nuestras actividades cumpliendo con las obligaciones que nos hemos impuesto en este ámbito
· info@esceramicbisbal.net
ROSES
En poco más de medio siglo ha experimentado un rápido crecimiento debido al turismo, pasando de 2.703 habitantes (1950) a 12.991 habitantes en 2000 y a 19.896 en 2012.
Está situada en la costa norte del golfo de Rosas, al sur del cabo de Creus.
Es un gran centro turístico, con urbanizaciones, hoteles y playas y dos puertos (pesquero y deportivo), y un lugar atractivo y de gran relieve dentro del sector septentrional de la Costa Brava. La costa del municipio de Rosas incluye una larga playa de arena y más hacia el este un gran número de calas, entre las cuales destacan Canyelles Petites, L'Almadrava, Cabo Norfeu, Punta Falconera y Montjoi.
Aunque el turismo es la fuente principal de la economía, el sector primario también tiene presencia, con la agricultura (cultivo de olivo y viña), y también, aunque más reducida, la pesca, ya que Rosas tiene el puerto pesquero más destacado de la costa del norte de Cataluña.
La Ciudadela de Rosas.
Iglesia parroquial Santa María Iglesia parroquial de Santa María de Rosas. Es un edificio de estilo neoclásico que se comenzó a construir el 29 de junio de 1792.
En 1796 fue consagrada y en 1852 se dieron por terminadas las obras, aunque entre 1853 y 1864 se realizan nuevas obras en las que se construyen las naves del piso superior. El templo está formado por tres naves con crucero y una cabecera poligonal. Sustituyó a la iglesia del Monasterio de Santa María de Rosas que hasta entonces había hecho las labores de iglesia parroquial.
Durante el siglo XX se realizan reformas entre 1959 y 1963, finalizando en ese año las bóvedas de las naves. En 1996 se modifican la fachada y el suelo suprimiéndose las escaleras que había entre las naves y el ábside.
Los muebles son actuales al haberse destruido durante la Guerra Civil los originales. El altar mayor, obra de Pelai Martínez Marés, está dedicado a María Assumpta, cuya talla es obra de Josep Espelta, fue inaugurado en 1953.
CIUDADELA DE ROSAS
Ciudadela de Rosas, restos de la fortificación del siglo XVII que encerró la primitiva villa, junto con restos de las ciudadelas griega y romana, y vestigios medievales, acoge actualmente un interesante museo de interpretación.
Dentro del recinto se encuentran los restos de Rhodos, o Rhodas, ya nombrado por Estrabón en una de sus crónicas. También el asentamiento romano de Roda y el surgimiento de la villa medieval de Rosas junto al monasterio de Santa María.
Actualmente, el conjunto está formado por un espacio cultural con sala de exposiciones temporales, museo de historia y arqueología y un espacio escénico y se administra en coordinación con el Castillo de la Trinidad
CASTILLO DE LA TRINIDAD.
Castillo de la Trinidad o de la Poncella, llamado también "el botó de Roses", fortificación del siglo XVI. Magnífico ejemplo de fortaleza de costa. Se construyó a mediados del siglo XVI, junto a la ciudadela, para la defensa del puerto de Rosas y su bahía, constituyendo, junto a la ciudadela, uno de los elementos defensivos y de avituallamiento importantes de la estrategia mediterránea y europea del Imperio Español en la época moderna.
Lo mandó construir Carlos V siendo Capitán General de Artillería Luis Pizaño quien se encargó de su diseño y construcción. Está realizado sobre una planta en estrena triangular con tres niveles orientados al mar en forma de anfiteatro. En febrero de 1814, durante la Guerra de la independencia fue destruido mediante voladura por el ejercito francés. En el año 2002 se toma la decisón de su recuperación y puesta en valor como monumento y espacio cultural. Tras ocho años de reformas se reinaugura en 2010.
CASTILLO DE BUALARANYA
Castillo de Bufalaranya documentado desde el siglo X. Es una fortificación situada sobre un pequeño cerro cónico entre los hitos kilométricos 5 y 6 de la actual carretera de Rosas a Cadaqués, en el área conocida como Serrat de Can Berta.
CASTRUM
Castrum o Ciudadela visigoda del Puig Rom el castrum está situado sobre uno de los picos de la montaña de Puig Rom, que corona la ciudad de Rosas. Fue descubierto en el año 1946 por los trabajos de Lluís Pericot, Francesc Riuró, Miquel Oliva y Pere de Palol con la ayuda de la Capitanía General de Cataluña.
Se trata de una colina fortificada con dos torres cuadrangulares que se sitúan a los lados de la puerta de acceso al conjunto.
La muralla está estructurada por dos muros entre los cuales se introdujo un relleno de tierra y pequeñas piedras.Teniendo en cuenta la datación de los objetos encontrados en la excavación se considera que la vida en el castrum se prolongó desde la segunda mitad del siglo VII hasta el primer cuarto del siglo VIII.
Mirador de Santa Rosa de Puig Rom, a 225 m de altitud, magnífica vista de la totalidad del golfo, de la llanura del Ampurdán, de las marismas (aiguamolls) y de las Islas Medas al fondo.
Conjunto megalítico de Rosas, recorrido por un amplio paraje natural que permite ver dólmenes y numerosos menhires, en la carretera de cala Montjoi.
Punta Falconera, paraje natural con restos militares, búnqueres de defensa de costa, en la puerta del golfo de Rosas.
EL BULLI
El Bulli, restaurante en la cala Montjoi, tres estrellas en la Guía Michelin, dirigido por Ferran Adrià, y declarado el mejor restaurante del mundo.
LLORET DE MAR
Lloret de Mar tiene 3 poblados íberos, Montbarbat, Puig de Castellet y Turó Rodó. El yacimiento de Puig de Castellet (650m2) esta situado a 2 kilometros del núcleo de Lloret de Mar en una zona estratégica de dominio visual que va desde la desembocadura del Tordera hasta la costa de Lloret.
JARDINES DE SANTA CLOTILDE
Desde Lloret os recomendamos los Jardines de Santa Clotilde. Son de visita obligada y no os los podéis perder si visitáis Lloret o los alrededores.
Con 28.830 metros cuadrados de jardín diseñados especialmente para transmitir tranquilidad con la elegancia que aporta, no sólo su especial ubicación en la Costa Brava, sino también por su vegetación mediterránea y esculturas ubicadas a lo largo del camino de terrazas escalonadas que conforman este paraje con impresionantes vistas al mar.
La majestuosa escalinata central hace que constantemente la vista nos lleve hacia el mediterráneo. Este rincón singular ubicado en un acantilado característico de esta costa nos permite sentir la brisa, disfrutar del clima y la vegetación de la Costa Brava.
Una vez os adentréis en Santa Clotilde os veréis inmersos en un laberinto de vegetación (naranjos, cedros, pinos) así como piezas escultóricas tan características como las sirenas de bronce de Maria Llimona. Dejaros llevar por las callejuelas de tierra y podréis sentir la brisa, los olores de este espacio tan especial.
Recomendaciones, disfrutar un buen rato estirados en las tumbonas perfectamente ubicadas para disfrutar del mar y de las vistas a Cala Sa Boadella, de las más especiales de la Costa Brava.
Los jardines están abiertos todo el año pero nuestra recomendación es visitarlos en primavera.Los Jardines de Santa Clotilde están situados en un paraje de gran belleza. Sobre un acantilado con impresionantes vistas sobre el mar, se plantó este jardín maravilloso, verdadera muestra del espíritu que formó el movimiento novecentista en Catalunya del cual Eugeni d'Ors fue portavoz brillante.
Los Jardines, diseñados a la manera de los antiguos jardines, suaves y al mismo tiempo austeros, del Renacimiento italiano, fueron realizados por Nicolau Rubió i Tudurí a los veinte y ocho años, cuando aún estaba en plena efervescencia la admiración por su maestro en el arte de la jardinería, Forestier.
Aquí, Rubió olvida la lección hispanoárabe confundida entre las imágenes del jardín francés que le enseña Forestier a través de la colaboración en los jardines de Montjuïc, y se desplaza hacia la recuperación del espíritu renacentista italiano, como esencia de la modernidad.
Situado en un paisaje de gran belleza, sobre un acantilado con impresionantes vistas sobre el mar, se plantó este jardín maravilloso, verdadera muestra del espíritu que informó el movimiento novecentista en Catalunya del cual Eugeni d'Ors fue portavoz brillante.
Los jardines de Santa Clotilde, diseñados a la manera de los antiguos jardines, suaves y al mismo tiempo austeros, del Renacimiento italiano, fueron realizados por Nicolau Rubió i Tudurí a los veinte y ocho años, cuando aún estaba en plena efervescencia la admiración por su maestro en el arte de la jardinería, Forestier. Aquí Rubió olvida la lección hispano-árabe confundida entre las imágenes del jardín francés que le enseña Forestier a través de la colaboración en los jardines de Montjuïc, y se desplaza hacia la recuperación del espíritu renacentista italiano, como esencia de la modernidad. Son los momentos en que florece una nueva burguesía, nostálgica del prestigio de que disfrutaba el mecenas durante el Renacimiento. En Santa Clotilde hubo una simbiosis entre el deseo del cliente (el marqués de Roviralta) y el conocimiento del artista, una dialéctica viva entre los dos personajes que favoreció la creación de esta obra de arte.
Gracias a su estado de conservación perfecta quedan todavía hoy aquellas simetrías, concentraciones visuales, disposiciones de fondo, propias del jardín italiano del Cinquecento y del Seicento.
De esta manera el jardín adquiere autonomía formal respecto al paisaje y aparece lo que será una de las constantes de la obra jardinera de Rubió: el entroncamiento del jardín con la naturaleza. A pesar de la autonomía total de formas de este jardín, unos agrupamientos arbóreos o a veces cortinas de árboles se fusionan con todo el paisaje que circunda el jardín, los ejes visuales fuertemente marcados, rigurosamente rectos, nos conducen hacia los distintos puntos de interés, al final de los cuales se encuentran elementos ornamentales, como estatuas o pequeñas fuentes que intentan romper en cierto modo la uniformidad del trazado.
Terrazas que se superponen, caminos que se entrecruzan, rampas y escaleras que conforman el trazado del jardín. Todo ello amenizado por el rumor incesante del agua. Aguas quietas en el estanque del ninfeo y agua a chorro en las múltiples fuentes y en los surtidores que forman una interminable galería de lluvia. Mar de fondo que envuelve el paisaje de un fuerte sabor salobre.
Jardins de Santa Clotilde, Lloret de Mar - Costa Brava El jardín se nos aparece con mezclas de elementos extraídos de la Villa Medici, de la Villa Borghese o también quizás de los jardines Boboli. Florencia era la fuente de inspiración del momento. El espíritu del romanticismo esta latente en todo el jardín, expresado mediante el busto de mármol que aparece confuso entre la viña virgen, contemplando el mar y de espaldas al espectador. Otra parodia deliciosa de aquel sentimiento romántico negarse en la naturaleza, más próximo a un Leopardi que a su maestro CD Friedrich. En estos jardines, que se empezaron a construir antes que la casa, destaca una colección de estatuas de mármol de estilo neoclásico y las sirenas de la escultora Maria Llimona. Josep Pla, en su libro "Guía de la Costa Brava" afirma con contundencia: la gran escalinata, flanqueada de soberbia cipreses, encarada sobre la punta de Santa Cristina produce una impresión imborrable y es uno de los momentos más bellos de la costa.
CAN SARAGOSSA - MUSEO DE ARQUEOLOGÍA
La historia de la Masia de Can Saragossa sigue el compás de la historia de Lloret. En sus orígenes era uno de las masías más antiguas de la villa. Las reformas modernistas del siglo XIX lo convirtieron en un lugar de veraneo de lujo hasta que fue acondicionado como hotel en el año 1954.
Este pequeño poblado que data del siglo III a. de C. fue probablemente la avanzadilla de un mayor asentamiento ibérico posterior ubicado en el interior, el poblado de Montbarbat.
TURÓ RODÓ
El yacimiento de Puig de Castellet, que data del siglo III a.C., está situado a dos kilómetros del núcleo de Lloret de Mar en una zona estratégica de dominio visual desde la desembocadura del río Tordera hasta la costa de Lloret. Es un pequeño recinto de 650,2 compuesto por unas 6 viviendas.
PUIG DE CASTELLET
Es el más alejado y el que promete ser el yacimiento más importante de la zona, sobre todo desde el punto de vista urbanístico. Es el yacimiento más grande de Lloret con 5700 m2. Está rodeado de murallas y Torres defensivas
También se han desenterrado algunas calles, viviendas y otros edificios como almacenes de alimentos que datan entre los siglos III y IV a.C. Han sido encontrados algunos fragmentos de cerámica ática de importación, que dan fe del paso o de la influencia del mundo griego para nuestras tierras.
FUENTES
La Ciudadela de Rosas.
Iglesia parroquial Santa María Iglesia parroquial de Santa María de Rosas. Es un edificio de estilo neoclásico que se comenzó a construir el 29 de junio de 1792.
En 1796 fue consagrada y en 1852 se dieron por terminadas las obras, aunque entre 1853 y 1864 se realizan nuevas obras en las que se construyen las naves del piso superior. El templo está formado por tres naves con crucero y una cabecera poligonal. Sustituyó a la iglesia del Monasterio de Santa María de Rosas que hasta entonces había hecho las labores de iglesia parroquial.
Durante el siglo XX se realizan reformas entre 1959 y 1963, finalizando en ese año las bóvedas de las naves. En 1996 se modifican la fachada y el suelo suprimiéndose las escaleras que había entre las naves y el ábside.
Los muebles son actuales al haberse destruido durante la Guerra Civil los originales. El altar mayor, obra de Pelai Martínez Marés, está dedicado a María Assumpta, cuya talla es obra de Josep Espelta, fue inaugurado en 1953.
CIUDADELA DE ROSAS
Ciudadela de Rosas, restos de la fortificación del siglo XVII que encerró la primitiva villa, junto con restos de las ciudadelas griega y romana, y vestigios medievales, acoge actualmente un interesante museo de interpretación.
Dentro del recinto se encuentran los restos de Rhodos, o Rhodas, ya nombrado por Estrabón en una de sus crónicas. También el asentamiento romano de Roda y el surgimiento de la villa medieval de Rosas junto al monasterio de Santa María.
Actualmente, el conjunto está formado por un espacio cultural con sala de exposiciones temporales, museo de historia y arqueología y un espacio escénico y se administra en coordinación con el Castillo de la Trinidad
CASTILLO DE LA TRINIDAD.
Castillo de la Trinidad o de la Poncella, llamado también "el botó de Roses", fortificación del siglo XVI. Magnífico ejemplo de fortaleza de costa. Se construyó a mediados del siglo XVI, junto a la ciudadela, para la defensa del puerto de Rosas y su bahía, constituyendo, junto a la ciudadela, uno de los elementos defensivos y de avituallamiento importantes de la estrategia mediterránea y europea del Imperio Español en la época moderna.
Lo mandó construir Carlos V siendo Capitán General de Artillería Luis Pizaño quien se encargó de su diseño y construcción. Está realizado sobre una planta en estrena triangular con tres niveles orientados al mar en forma de anfiteatro. En febrero de 1814, durante la Guerra de la independencia fue destruido mediante voladura por el ejercito francés. En el año 2002 se toma la decisón de su recuperación y puesta en valor como monumento y espacio cultural. Tras ocho años de reformas se reinaugura en 2010.
CASTILLO DE BUALARANYA
Castillo de Bufalaranya documentado desde el siglo X. Es una fortificación situada sobre un pequeño cerro cónico entre los hitos kilométricos 5 y 6 de la actual carretera de Rosas a Cadaqués, en el área conocida como Serrat de Can Berta.
CASTRUM
Castrum o Ciudadela visigoda del Puig Rom el castrum está situado sobre uno de los picos de la montaña de Puig Rom, que corona la ciudad de Rosas. Fue descubierto en el año 1946 por los trabajos de Lluís Pericot, Francesc Riuró, Miquel Oliva y Pere de Palol con la ayuda de la Capitanía General de Cataluña.
Se trata de una colina fortificada con dos torres cuadrangulares que se sitúan a los lados de la puerta de acceso al conjunto.
La muralla está estructurada por dos muros entre los cuales se introdujo un relleno de tierra y pequeñas piedras.Teniendo en cuenta la datación de los objetos encontrados en la excavación se considera que la vida en el castrum se prolongó desde la segunda mitad del siglo VII hasta el primer cuarto del siglo VIII.
Conjunto megalítico de Rosas, recorrido por un amplio paraje natural que permite ver dólmenes y numerosos menhires, en la carretera de cala Montjoi.
Punta Falconera, paraje natural con restos militares, búnqueres de defensa de costa, en la puerta del golfo de Rosas.
EL BULLI
El Bulli, restaurante en la cala Montjoi, tres estrellas en la Guía Michelin, dirigido por Ferran Adrià, y declarado el mejor restaurante del mundo.
LLORET DE MAR
Lloret de Mar tiene 3 poblados íberos, Montbarbat, Puig de Castellet y Turó Rodó. El yacimiento de Puig de Castellet (650m2) esta situado a 2 kilometros del núcleo de Lloret de Mar en una zona estratégica de dominio visual que va desde la desembocadura del Tordera hasta la costa de Lloret.
JARDINES DE SANTA CLOTILDE
Desde Lloret os recomendamos los Jardines de Santa Clotilde. Son de visita obligada y no os los podéis perder si visitáis Lloret o los alrededores.
Con 28.830 metros cuadrados de jardín diseñados especialmente para transmitir tranquilidad con la elegancia que aporta, no sólo su especial ubicación en la Costa Brava, sino también por su vegetación mediterránea y esculturas ubicadas a lo largo del camino de terrazas escalonadas que conforman este paraje con impresionantes vistas al mar.
La majestuosa escalinata central hace que constantemente la vista nos lleve hacia el mediterráneo. Este rincón singular ubicado en un acantilado característico de esta costa nos permite sentir la brisa, disfrutar del clima y la vegetación de la Costa Brava.
Una vez os adentréis en Santa Clotilde os veréis inmersos en un laberinto de vegetación (naranjos, cedros, pinos) así como piezas escultóricas tan características como las sirenas de bronce de Maria Llimona. Dejaros llevar por las callejuelas de tierra y podréis sentir la brisa, los olores de este espacio tan especial.
Recomendaciones, disfrutar un buen rato estirados en las tumbonas perfectamente ubicadas para disfrutar del mar y de las vistas a Cala Sa Boadella, de las más especiales de la Costa Brava.
Los jardines están abiertos todo el año pero nuestra recomendación es visitarlos en primavera.Los Jardines de Santa Clotilde están situados en un paraje de gran belleza. Sobre un acantilado con impresionantes vistas sobre el mar, se plantó este jardín maravilloso, verdadera muestra del espíritu que formó el movimiento novecentista en Catalunya del cual Eugeni d'Ors fue portavoz brillante.
Los Jardines, diseñados a la manera de los antiguos jardines, suaves y al mismo tiempo austeros, del Renacimiento italiano, fueron realizados por Nicolau Rubió i Tudurí a los veinte y ocho años, cuando aún estaba en plena efervescencia la admiración por su maestro en el arte de la jardinería, Forestier.
Aquí, Rubió olvida la lección hispanoárabe confundida entre las imágenes del jardín francés que le enseña Forestier a través de la colaboración en los jardines de Montjuïc, y se desplaza hacia la recuperación del espíritu renacentista italiano, como esencia de la modernidad.
Situado en un paisaje de gran belleza, sobre un acantilado con impresionantes vistas sobre el mar, se plantó este jardín maravilloso, verdadera muestra del espíritu que informó el movimiento novecentista en Catalunya del cual Eugeni d'Ors fue portavoz brillante.
Los jardines de Santa Clotilde, diseñados a la manera de los antiguos jardines, suaves y al mismo tiempo austeros, del Renacimiento italiano, fueron realizados por Nicolau Rubió i Tudurí a los veinte y ocho años, cuando aún estaba en plena efervescencia la admiración por su maestro en el arte de la jardinería, Forestier. Aquí Rubió olvida la lección hispano-árabe confundida entre las imágenes del jardín francés que le enseña Forestier a través de la colaboración en los jardines de Montjuïc, y se desplaza hacia la recuperación del espíritu renacentista italiano, como esencia de la modernidad. Son los momentos en que florece una nueva burguesía, nostálgica del prestigio de que disfrutaba el mecenas durante el Renacimiento. En Santa Clotilde hubo una simbiosis entre el deseo del cliente (el marqués de Roviralta) y el conocimiento del artista, una dialéctica viva entre los dos personajes que favoreció la creación de esta obra de arte.
Gracias a su estado de conservación perfecta quedan todavía hoy aquellas simetrías, concentraciones visuales, disposiciones de fondo, propias del jardín italiano del Cinquecento y del Seicento.
De esta manera el jardín adquiere autonomía formal respecto al paisaje y aparece lo que será una de las constantes de la obra jardinera de Rubió: el entroncamiento del jardín con la naturaleza. A pesar de la autonomía total de formas de este jardín, unos agrupamientos arbóreos o a veces cortinas de árboles se fusionan con todo el paisaje que circunda el jardín, los ejes visuales fuertemente marcados, rigurosamente rectos, nos conducen hacia los distintos puntos de interés, al final de los cuales se encuentran elementos ornamentales, como estatuas o pequeñas fuentes que intentan romper en cierto modo la uniformidad del trazado.
Terrazas que se superponen, caminos que se entrecruzan, rampas y escaleras que conforman el trazado del jardín. Todo ello amenizado por el rumor incesante del agua. Aguas quietas en el estanque del ninfeo y agua a chorro en las múltiples fuentes y en los surtidores que forman una interminable galería de lluvia. Mar de fondo que envuelve el paisaje de un fuerte sabor salobre.
CAN SARAGOSSA - MUSEO DE ARQUEOLOGÍA
La historia de la Masia de Can Saragossa sigue el compás de la historia de Lloret. En sus orígenes era uno de las masías más antiguas de la villa. Las reformas modernistas del siglo XIX lo convirtieron en un lugar de veraneo de lujo hasta que fue acondicionado como hotel en el año 1954.
Este pequeño poblado que data del siglo III a. de C. fue probablemente la avanzadilla de un mayor asentamiento ibérico posterior ubicado en el interior, el poblado de Montbarbat.
TURÓ RODÓ
El yacimiento de Puig de Castellet, que data del siglo III a.C., está situado a dos kilómetros del núcleo de Lloret de Mar en una zona estratégica de dominio visual desde la desembocadura del río Tordera hasta la costa de Lloret. Es un pequeño recinto de 650,2 compuesto por unas 6 viviendas.
PUIG DE CASTELLET
Es el más alejado y el que promete ser el yacimiento más importante de la zona, sobre todo desde el punto de vista urbanístico. Es el yacimiento más grande de Lloret con 5700 m2. Está rodeado de murallas y Torres defensivas
También se han desenterrado algunas calles, viviendas y otros edificios como almacenes de alimentos que datan entre los siglos III y IV a.C. Han sido encontrados algunos fragmentos de cerámica ática de importación, que dan fe del paso o de la influencia del mundo griego para nuestras tierras.
FUENTES
•www.yotuguiadeturismo.com
• www.culturiplan.com
• www.mimundoviajero.wordpress.com
• www.canginebreda.cat
• www.wikipedia.com
• www.girona.cat
•www.spain.info/es/que-quieres/ciudades-pueblos/otros-destinos/girona.HTML
• www.salvador-dali.org
• www.culturiplan.com
• www.mimundoviajero.wordpress.com
• www.canginebreda.cat
• www.wikipedia.com
• www.girona.cat
•www.spain.info/es/que-quieres/ciudades-pueblos/otros-destinos/girona.HTML
• www.salvador-dali.org

























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